「通靈少女」圖／HBO Asia、公視提供 分享 facebook HBO Asia與台灣首次合作的電視劇「通靈少女」開出了亮麗的紅盤，
網站租用
，以平均收視率4.40完美收場。「通靈少女」的前身是2013年於公共電視學生劇展播出的短片「神算」，
網路代銷
，故事以退休靈媒索非亞的部份人生經歷為藍本，
主機代管
，描述一位具有通靈能力的女孩的故事。或許是故事本身的設定衝突性就足夠，
關鍵字廣告
，以最通俗且看起來市井的民俗宮廟原素搭配高中女生的成長青春故事，
關鍵字優化
，加上貼近台灣在地文化的獨特性質，所以讓無論男女老少都能輕鬆的進入故事，當然也就引起了高度的迴響與反應。「通靈少女」能夠成功獲得觀眾注目的其中原因還包括了「通靈」這個議題或多或少都存在於台灣社會每個人成長過程的經歷之中；剛出生時要帶觀音普薩給的平安符，考試時要帶粽子跟包子去文昌宮拜拜，想結婚了得去求月老幫忙，孩子生不出來就得去找註生娘娘，華人世界裡把宮廟宗教信仰發揮到最大值的地方非台灣莫屬，所以這麼貼近台灣社會文化的主題自然而然的就很容易被觀眾所接受認可，並且想當然爾的投射到自己曾經有過的相同經驗中，於是戲劇中最必須具備的元素「感同身受」就這麼輕鬆地達標了。可是這同時也需要我們反思一個更嚴重的問題，那就是如果一個戲劇成功地獲得注目或是迴響都必須有這麼濃重的地域色彩存在，那這樣的題材能被開發出來多少，同時又能被創作出來多少?戲劇的本身最該重視的還是回歸到人性的探討，尤其當台灣戲劇圈遇到無法以大製作成本來發展更多題材時，以「人性」為出發點就是一個很重要方向。綜觀最近有口碑的並且成功引起討論的戲劇，包括「這些年那些事」、「酸甜之味」到「通靈少女」，其實都是藉著各種不同的情感來探討關於人性的主題。它包含了友情、親情、人情味、想像力，還有惻隱之心，而這些元素都是各地共通的，當然也必須因為這些感人至深的元素，才能有機會讓台灣戲劇再次嶄露頭角。「通靈少女」或許因為篇幅的關係，在某些應該更感人的細節上並沒有太仔細的刻畫與安排，例如沒有父母的瑤瑤跟陳慕義之間的養育之情，或是如果要以會通靈的高中女生的愛情故事為主，瑤瑤與阿樂的感情也顯得過於輕描淡寫，如果以如筆者所述必須以人性為主將戲劇變成各地都能「感同身受」的作品，這些未盡的細節就顯得有些可惜。當然郭書瑤的表現還是讓人驚豔，平實的表演卻有著不著痕跡的細膩，加上陳慕義老練又稱職的演技，恰好的撐起了整部戲；如果導演給了這部戲生命，那瑤瑤與陳慕義則給了這部戲靈魂。台灣的觀眾願意給「通靈少女」這麼高的評價與肯定，對於台灣所有的戲劇工作者還是一劑最有力的強心針。事實證明觀眾並沒有背棄這個市場，只要我們有心創作出好的作品，能夠有吸引人的題材，觀眾對於台灣的戲劇工作者還是願意給予支持與鼓勵的。郭書瑤演出「通靈少女」翻紅。圖／HBO Asia提供 分享 facebook，